Mona Hatoumin teoksissa hot spot on koko maailma. Kiasmassa 26.2. asti.

Mona Hatoumin teoksissa hot spot on koko maailma. Kiasmassa 26.2. asti L I L O U 's #monahatoum #palestine #lilous #peace #centrepompidou #paris #helsinki #kiasma @kiasmaMuseum

Kävin vaikuttumassa Kiasman Mona Hatoum -näyttelyssä. Olen läpi aikuiselämäni ihmetellyt palestiinalaisten asemaa, kaventuvaa elintilaa ja alueen tilanteeseen usein liittyvää hiljaisuutta. Mona Hatoumin teoksissa palestiinalaisalueet piirtyvät repaleisina kaistaleina saippuan pintaan, mutta ongelmat eivät jää paikallisiksi. Kiperät kysymykset koskettavat koko planeettaa: olemme kaikki vastuussa. Olin iloinen, että aloitin näyttelyn tutkimisen taiteilijan haastatteluvideolla, jolloin työt aukesivat helpommin. Toute ma vie d’adulte je me suis demandée pourquoi la Palestine? Pourquoi autant de silence dans les médias? C’est comme les années d’apartheid de l’Afrique du Sud quand la situation du pays n’arrêtait pas d’attrister. L’exposition de Mona Hatoum à Kiasma représente le monde commun où on est tous responsables. Le monde entier est un hot spot. Je suis heureuse d’avoir commencé l’exposition par l’intérview d’Hatoum produit par le Centre Pompidou pour profondir l’expérience.

Mona Hatoumin teoksissa hot spot on koko maailma. Kiasmassa 26.2. asti L I L O U 's #monahatoum #palestine #lilous #peace #centrepompidou #paris #helsinki #kiasma @kiasmaMuseum
Keffieh, 1993–99, Mona Hatoum, hiukset puuvillakankaalle.

”Konfliktit eivät kuulu enää vain yhdelle alueelle.” Mona Hatoum

Mona Hatoumin teoksissa hot spot on koko maailma. Kiasmassa 26.2. asti L I L O U 's #monahatoum #palestine #lilous #peace #centrepompidou #paris #helsinki #kiasma @kiasmaMuseum
Hot Spot, 2013, Mona Hatoum, Kuuma paikka ruostumattomasta teräksestä ja neonputkesta. 

Mona Hatoumin teoksissa hot spot on koko maailma. Kiasmassa 26.2. asti L I L O U 's #monahatoum #palestine #lilous #peace #centrepompidou #paris #helsinki #kiasma @kiasmaMuseum
Hot Spot, 2013 Mona Hatoum.
Mona Hatoumin teoksissa hot spot on koko maailma. Kiasmassa 26.2. asti L I L O U 's #monahatoum #palestine #lilous #peace #centrepompidou #paris #helsinki #kiasma @kiasmaMuseum
Light Sentence, 1992 Mona Hatoum, 36 sinkittyä verkkolokeroa, sähkömoottori, lamppu. Centre Pompidou, Musée National d’Art Moderne, Paris. Teos oli erityisen vaikuttava, varjot seinillä ja yksittäinen lamppu luovat painostavan tunnelman.
Mona Hatoumin teoksissa hot spot on koko maailma. Kiasmassa 26.2. asti L I L O U ' s #lilous lifestyleblogi #Helsinki #Paris #Kiasma #CentrePompidou
Mona Hatoum Centre Pompidoun videohaastattelussa. Suosittelisin kuuntelemaan taiteilijan ajatuksia mm. huumorista ennen näyttelyä. Mona Hatoum interviewé par Centre Pompidou.

 

@KPohjanvirta #lilous

 

Suosikkini Kiasman kokoelmanäyttelystä

Suosikkini Kiasman kokoelmanäyttelystä L I L O U 's #lilous helsinkiläinen lifestyle-blogi blogeuse finlandaise @KPohjanvirta #Helsinki #kiasma @KiasmaMuseum

Kiasman kokoelmanäyttelyn alkusanoissa puhutaan taiteen monista muodoista, joista kaikkien ei tarvitse olla samaa mieltä. Onkin vapauttavaa olla pitämättä joistakin töistä, valita teoksista omia suosikkejaan. Fanitan ystäväni tapaa mennä kaverinsa kanssa museoon ja valita sieltä yksi teos, josta he keskustelevat. Joskus koko näyttelyn ”kahlaamisen” sijasta voikin keskittyä muutamaan työhön. Valitsin Kiasman kokoelmanäyttelystä kolme suosikkiani. Näyttely on avoinna 29.1.2017 asti.  La collection du musee d’Art moderne de Kiasma est ouverte jusqu’au 29 janvier 2017. J’ai choisi mes trois favoris de la collection. La première est une installation de Jaakko Niemelä, ”La foi”, qui m’a fait penser. La deuxième est une peinture d’Anne Tompuri, qui était facile à aimer et la troisième est une sculpture de Jouna Karsi, qui m’a fait rire. 

Jaakko Niemelä, Usko 2006-2015

Suosikkini Kiasman kokoelmanäyttelystä L I L O U 's #lilous helsinkiläinen lifestyle-blogi blogeuse finlandaise @KPohjanvirta #Helsinki #kiasma @KiasmaMuseum #JaakkoNiemelä
Jaakko Niemelä, Usko 2006-2015 Photo Kansallisgalleria, Finnish National Gallery, Petri Virtanen

Jokainen, joka on työskennellyt virastomaisissa komplekseissa, on tutustunut kattorakennelmiin, jotka Jaakko Niemelän työssä ovat romahtaneet. Yhdistin heti työn montaa ikäistäni puhuttaneeseen työhyvinvointiin ja elämänhallintaan yleisesti. Teoksen nimi Usko ja katosta virtaava valo antaisivat toivoa, että uskoa on löydettävissä erilaisten puristustenkin takaa. Tarkastelin työtä pitkään, ennen kuin huomasin installaation olevan Niemelän. Kävin koululaisena hänen grafiikankurssillaan Annantalolla, joten oli kovin hauskaa huomata teoksen olevan juuri hänen.

Suosikkini Kiasman kokoelmanäyttelystä L I L O U 's #lilous helsinkiläinen lifestyle-blogi blogeuse finlandaise @KPohjanvirta #Helsinki #kiasma @KiasmaMuseum Anne TOmpuri
Anne Tompuri, Raja I sarjasta Tiheän pimeän läpi Photo: Pirje Mykkänen

Anne Tompuri, Raja I, sarjasta Tiheän metsän läpi, 2011

Anne Tompurin Raja I -teos edustaa minulle läheistä maalaustaidetta ja on siten helpoiten lähestyttävä. Työ on toteutettu  guassilla ja pigmentillä. Se on osa sarjasta Tiheän pimeän läpi. Mustasävyisessä työssä on valo jännittävästi läsnä.

Suosikkini Kiasman kokoelmanäyttelystä L I L O U 's #lilous helsinkiläinen lifestyle-blogi blogeuse finlandaise @KPohjanvirta #Helsinki #kiasma @KiasmaMuseum
Jouna Karsi, Pohjanmaa, 2014, Photo Kansallisgalleria, Finnish National Gallery, Petri Virtanen

Jouna Karsi, Pohjanmaa, 2014

Jouna Karsin Pohjanmaa-työn toteutus on mielestäni hieno, sitä katsellessa myös naurattaa. Pohjanmaan lakeuden peltomaisema on kuvattu juuriharjoilla, tie halkoo peltoja, ladossa onkin kukalliset pidot. Kyltit tieltä ohjaavat Vesaperälle ja Eskoperälle. Oliko siellä Pohjanmaalla jokin tunnettu ostospaikka? Mitä työ kertoo pohjanmaalaisesta mielenmaisemasta? Työssä oli mielestäni nerokas toteutus, huumoria ja vieläpä ajateltavaa.

@KPohjanvirta #lilous

Kutsu positiivisuuteen: Ernesto Neto Kiasmassa

Kutsu positiivisuuteen: Ernesto Neto Kiasmassa L I L O U ' s #lilous

Ajankohtaista ja toivottavaa viestiä eri kulttuurien kunnioittamisesta aistitaan Ernesto Neton Boa-näyttelyssä Kiasman taidemuseossa syyskuun 4. päivään asti. Neto on tutkinut huni kuin -alkuperäisheimon harmonian käsitteitä. Yhteisöllisessä kokemustaideteoksessa on virkistävää hiippailla sukkasillaan. Osaksi teosta muodostuvat muiden näyttelyvieraiden reaktiot töihin. On siis koko kesä aikaa poiketa näyttelyssä katsomassa niin virkattuja teoksia kuin hiljentyä näyttelytiloissa sisäänpäinkin. Les oeuvres de l’artiste Brasilien Ernesto Neto sont pour la première fois en Finlande, au Musée d’Art Moderne Kiasma jusqu’au 4 septembre. J’ai apprécié le plus Yubẽ bushka, une sorte de tente crochetée, qui symbolise la tête du serpent. On y entre sans les chaussures, il y avait des visiteurs qui jouaient de la guitare et parlaient avec les autres. Les enfants semblaient réjouir dans cette exposition, c’est comme un carnaval communautaire où on peut participer à sa propre façon, aussi en méditant si on le souhaite. C’est toujours intéressant quand les réactions des autres visiteurs font partie de l’oeuvre.

Kutsu positiivisuuteen: Ernesto Neto Kiasmassa L I L O U ' s #lilous lifestyle-blogi @KPohjanvirta
Ernesto Neto Yubẽ bushka, 2016 Yksityiskohta | Detail Photo Petri Virtanen, Kansallisgalleria | Finnish National Gallery

 

Harmonia ja yhteisöllisyys tarttuvat mieleen, kun virkatussa teltassa näppäillään kitaraa. Teokset, joissa muiden näyttelyvieraiden reaktiot taiteilijan työhön, ovat osa kokemusta, ovat  kiinnostavia.

Kutsu positiivisuuteen: Ernesto Neto Kiasmassa L I L O U ' s #lilous lifestyle-blogi @KPohjanvirta
Ernesto Neto Yubẽ bushka, 2016 Yksityiskohta | Detail Photo Petri Virtanen, Kansallisgalleria | Finnish National Gallery

 

Kokemustaide on rento tapa viettää päivä museossa pehmeä matto jalkojen alla

Kutsu positiivisuuteen: Ernesto Neto Kiasmassa L I L O U ' s #lilous lifestyle-blogi @KPohjanvirta
Ernesto Neto Yubẽ bushka, 2016 Yksityiskohta | Detail Photo Petri Virtanen, Kansallisgalleria | Finnish National Gallery
Kutsu positiivisuuteen: Ernesto Neto Kiasmassa L I L O U ' s #lilous
Suuri virkkaamalla tehty työ Boan pää herättää kotoisia ajatuksia. Kaikki samaan aikaan näyttelyssä olleet lapset vaikuttivat kovasti innostuneilta. Le Yube bushka en grand format.
Kutsu positiivisuuteen: Ernesto Neto Kiasmassa L I L O U ' s #lilous helsinkiläinen lifestyle-blogi @KPohjanvirta @KiasmaMuseum #EsnestoNeto
Velejando entre nós, 2013 Photo Petri Virtanen, Kansallisgalleria | Finnish National Gallery. Näyttelyssä vieraillessani tämä työ oli kuin leikkipuisto. Jäin katselemaan lasten riemua museossa. J’ai visité l’exposition seule et tous les enfants que j’ai vu ont adoré cette oeuvre.

 

@KPohjanvirta #lilous

Taiteilija Jani Leinonen: ”Erilaisten uhkien äärellä me ollaan tottelevaisia.”*

#docventures, @liandersson, #paleface, @kiasmaMuseum, #lilous, Pohjanvirta

Jani Leinonen – Tottelemattomuuskoulu Kiasman taidemuseossa 31.01.2016 asti

Olin nähnyt Jani Leinosen esittävän somessa kysymyksen laittaako työn, jossa Mannerheim kahlaa veressä, Kiasman Tottelemattomuuskoulun näyttelyynsä esille. Tuntui kiinnostavalta, että taiteilija kävi puolijulkista keskustelua siitä, kuinka työhön suhtauduttaisiin. Mannerheim-teosta ei tullut näyttelyyn, ehkä se ei olisi kokonaisuuteen istunutkaan.

Tein samassa hengessä ennen museokäyntiäni pienen gallupin taidetta opiskelleiden ja opettavien kavereideni joukossa: ”Mitä pidät Jani Leinosen taiteesta?” Minigallupin tulokset olivat samankaltaisia kuin taiteen keskustelupalstoilla: osa fanittaa ja osa inhoaa Leinosen töitä, mutta sekä ihailijat että kriitikot myöntävät Leinosen ansioksi keskustelun ja huomion herättämisen taidon.

”Ennen ajattelin, että hän tekee taidetta saadakseen huomion itseensä, enää en ajattele niin.” (Erään toverini gallup-vastaus)

Jani Leinonen L I L O U ' s #lilous lifestyleblogi Kaisa Pohjanvirta #art #mode @KPohjanvirta
Umpihanki, 2011| (Only The Untrodden Snowdrift Is Free) Kuva / Photo:Kansallisgalleria / Pirje Mykkänen. Huumori iskee suuryrityksiä kyseenalaistavissa töissä. L’humeur et la critique de la consommation vont ensemble. Artiste Jani Leinonen utilise des marques domestiques et internationales dans ses oeuvres.

Visuaalisuus töissä nojaa pop-taiteen perinteeseen. Teoksissa toistetaan mainoskuvastoa sitä kritisoivin tekstein. Näyttelystä poistuessani ensimmäisenä mielessäni oli Bratt Easton Ellis, jonka kirjoissa kritisoidaan brändien mahtia samalla sukeltaen nautinnollisesti niiden kuvastoon. Vaikka Hello Kittyt ja Kinderit tuntuvat teosten kuvituksina välillä sietämättömiltä, ei aihe suuryritysten vastuusta ole vailla ajankohtaisuutta: taas voimme vain ihmetellä paikallisen tuotannon rippeiden karkausta kaukomaille.

Vanhempi tytär kommentoi joskus Pompidou-keskuksessa Warholin töitä: ”Nää on musta sieluttomia.” Itse abstraktien ekspressionistien siveltimenkäytön ihailijana totean, että vaikka Leinosen työt eivät maalauksellisuudella sykäyttäisikään, on niiden viesti omia visuaalisia mieltymyksiäni tärkeämpi. Eri kaupungeista kerätyt kerjäyskyltit kultakehyksissä koskettivat eniten. Pakolais- ja talouskeskustelujen hurjan vimman aikana teos pystyi tuomaan hiljaa huutaen näkyviin yhä nousevan epätasa-arvon, siksi ihailen Leinosta ankean keskusteluilmapiirin elävöittäjänä.

Jani Leinonen Tottelevaisuuskoulu @KiasmaMuseum L I L O U ' s lifestyleblogi Kaisa Pohjanvirta #lilous @KPohjanvirta
Anything Helps, 2009–2015 (Mikä vain auttaa) | Kuva / Photo:Kansallisgalleria / Pirje Mykkänen
Koskettavimman työn äärelle oli avajaisiin tuotu myös kerjäläiset mukaan. Au vernissage les mendiants ont participé à cette oeuvre, dont les panneaux (-S.V.P: J’AI FAIM-) sont recueillis partout dans le monde.

Jani Leinonen on mukana myös Banksyn, urbaanin taiteen mystisen hahmon, Somersetin rannoille kokoamassa epähuvipuistossa Dismalandissa, jonne Banksy on kutsunut arvostamiaan taiteilijoita.

*Leinonen Ylen aamu-tv:n haastattelussa


Artiste Jani Leinonen: ”Nous sommes obéissants face aux menaces différentes”

Jani Leinonen – L’école de désobéissance au musée d’Art Moderne Kiasma à Helsinki jusqu’au 31 janvier 2016

Artiste Jani Leinonen (né 1978) interroge en jolies images les mécanismes de grandes corporations. Il utilise l’héritage des artistes pop en imitant les logos parfaits, mais le contenu des textes critique la morale des entreprises. Ma fille ainée disait des tableaux de Warhol au Centre Pompidou: ”Ils n’ont pas d’âme!” J’ai eu des mêmes idées par rapport aux peintures de Leinonen, mais je trouve son message plus important que mes goûts personnels. Il nous invite à discuter d’obéissance. La plus touchante de ses oeuvres est celle qui rassemble les panneaux des mendiants des villes différentes. La discussion des migrants et l’équilibre des états en UE sont brûlants, nous avons besoin des artistes qui s’expriment fort. 

/En même temps Leinonen se présente au Dismaland ”Bemusement Park”, invité par Banksy, l’artiste incontournable de l’art urbain, en Angleterre.

@KPohjanvirta #lilous

Ismo Kajander – näyttely(i)ssä ja kirjassa

#lilous @Kpohjanvirta #PohjanvirtaK

Kiasman Anartisti näyttelyssä Ismo Kajanderin (s. 1939) töissä näkyy positiivisella tavalla ajan kulku. Värimaailma ja kuvakieli kehittyvät 50-luvun asetelmallisuudesta metallille tyyliteltyihin huoneentauluihin. Monien nuorempien kuvataiteilijoiden aiheissa ja värikerronnassa heijastuu konseptoidumpi nykyisyys, sliippattua mainoskuvastoa kertaava tai kommentoiva maailma. Kajander etsii heijastuksensa erilaisista ympäristöistä, arjen esineistä ja älyllisistä viittauksista. Leikki ja etsintä kuvaavat myös hänen töitään.

Ismo Kajander @KiamaMuseum Paris L I L O U ' s #lilous helsinkiläinen lifestyleblogi blogeuse finlandaise Kaisa Pohjanvirta #mode #Helsinki @KPohjanvirta
Anarkisti vai antitaiteilija?

Lasteni kanssa näyttelyssä seikkaillessamme tunnistimme Picasson ja Duchampin hengen. Eniten pidän töistä, joissa Kajanderin oma henki on esikuvia voimakkaammin näkyvissä; valtaviin pressuihin kuvatut anarkiahuudot ja suudellut huulet ovat ehdottomat suosikkini. Suuruudenhullussa skaalassa anarkistinen ilmaisu liitelee eri tavalla kuin esineissä. Installaatioita tutkiessa saisi aikaa kulumaan pitkäänkin.

Suomen valokuvataiteen museo esittelee samanaikaisesti Kajanderin valokuvia. Tämä näyttely on vielä käymättä, mutta siellä on ehdottomasti vierailtava katsastamassa hänen näkemyksiään valokuvauksesta. On hauskaa tutkia taiteilijan eri puolia.

Ennen Kiasman näyttelyä luin Kajanderin ja Anna Kortelaisen kirjan L’air de Paris, Pariisin tuoksu. Aikaisemmin olin pitänyt Kortelaisen tekstejä harmittavan tekotaiteellisina, nyt olisin toivonut ehtiväni Kortelaisen esittelykierrokselle näyttelyyn. Kirjaan kootut Pariista ammentavat valokuvat ja veistokset kertaavat ihailua kaupunkia kohtaan ja lievittävät omaa Pariisin ikävääni.

Ismo Kajander ANARTISTI 09.08.2015 asti Nykytaiteenmuseo Kiasma, Mannerheimihaukio 2, www.kiasma.fi

Ismo Kajanderin: Vintage 02.08.2015 asti Suomen valokuvataiteen museo, Tallberginkatu 1 C 85, www.valokuvataiteenmuseo.fi


Artiste ou ”an-artiste” Ismo Kajander (né 1939) expose au musée d’art moderne de Kiasma jusqu’au 9 août. Ses oeuvres sont pour la plupart des installations faites des objets quotidiens. Il commente la réalité personnelle et collective et fait des références au dadaïsme, cubisme et surréalisme.  
Musée d’art Moderne de Kiasma: Mannerheiminaukio 2, 00100 Helsinki, www.kiasma.fi

En même temps, il y a l’exposition de Kajander, photographe, au Musée de la Photographie Finlandais, Tallberginkatu 1 C 85, 00180 Helsinki www.valokuvataiteenmuseo.fi

Dans son livre L’Air de Paris Kajander étudie avec Anna Kortelainen,

historienne d’art, le mystère de Paris. Pourquoi nous, tous les amoureux de Paris y sommes tellement attachés? Ensemble ils capturent en images et dans les textes des moments et des personnages parisiens.

@KPohjanvirta #lilous