Pieni ekoteko

Ekologinen paketointi #lilous @KPohjanvirta helsinkiläinen lifestyle-blogi

Jo monta vuotta on meillä lahjat pakattu sanomalehteen ja silkkinauhoihin. Kestävää kehitystä helpoimmillaan.  Depuis des années j’enroule les cadeaux de Noël dans le papier journal.

Ekologinen paketointi #lilous Cartier-Bresson Finnish National Gallery L I L O U ' s #lilous helsinkiläinen lifestyleblogi blogeuse finlandaise Kaisa Pohjanvirta #mode #Helsinki @KPohjanvirta
Kierrätettävät nauhat ja uusiokäyttöön päätyvä paperi riittävät hyvin paketointimateriaaliksi. L’emballage des cadeaux est simple et écologique: le papier à recycler et les rubans de tissus.

 

Ateneumin taideaamiaisella näin tämän suomalaisiin lempitaiteilijoihini lukeutuvan Pekka Halosen maalauksen väreistä kootun kynttiläpakkauksen. Tuote on saatavissa Atenemin nettikaupasta: www.museoshop.fi/Ateneumin_tuotteet

#lilous Cartier-Bresson Finnish National Gallery L I L O U ' s #lilous helsinkiläinen lifestyleblogi blogeuse finlandaise Kaisa Pohjanvirta #mode #Helsinki @KPohjanvirta @AteneumMuseum
Pekka Halosen Tomaatit-maalauksen sävyt on siirretty kynttilöihin. La peinture “Les tomates” de Pekka Halonen a donné les couleurs pour les bougies qu’on peut trouver dans la boutique du Musée d’Ateneum, Galerie Nationale de Finlande .

Depuis des années j’enroule les cadeaux de Noël dans le papier de journal. J’utilise des rubans, qu’on peut utiliser plusieurs fois. Les enfants ne s’intéressent pas au papier mais au contenu.. dans le cas de notre ainée ce sont les livres, pour la cadette les vêtements. Au musée d’Ateneum; Galerie Nationale de Finlande, j’ai découvert ces bougies aux couleurs artistiques de la peinture de Pekka Halonen – personne ne pourrait les résister. 

#lilous Cartier-Bresson Finnish National Gallery L I L O U ' s #lilous helsinkiläinen lifestyleblogi blogeuse finlandaise Kaisa Pohjanvirta #mode #Helsinki @KPohjanvirta i @AteneumMuseum
Taiteellinen väritys kynttilöissä sointuu lahjaksi kenelle vain. On peut offrir les bougies à tous les membres de la famille. 

@KPohjanvirta #lilous

Arkiesineiden kauneutta

Riihimäen lasi Tamara Aladin #lilous

Suomalainen lasitaide on aidosti omaperäistä. Selkeälinjainen kauneus ja mutkattomuus viehättävät Riihimäen lasin Rulla-maljakoissa. Sitä on valmistettu kolmessa eri koossa, myös sinisenä. Pidän maljakoiden meripihkan sävystä, omiini laitoin ruusunmarjoja.

Riihimäen lasi Tamara Aladin #lilous #lilous Cartier-Bresson Finnish National Gallery L I L O U ' s #lilous helsinkiläinen lifestyleblogi blogeuse finlandaise Kaisa Pohjanvirta #mode #Helsinki @KPohjanvirta
L’art verrier a une belle tradition en Finlande. J’ai mis des églantiers dans les vases “Rulla” de Tamara Aladin, artiste verrier, qui travaillait surtout dans les années 60 et 70. Les fruits du rosier sauvage donnent de la couleur pour le salon. 

 

@KPohjanvirta #lilous

Designmuseossa kotimaisia muotiosaajia

#lilous @Kpohjanvirta #PohjanvirtaK

Pidän Desigmuseosta sen miellyttävän koon ja symmetrisen arkkitehtuurin vuoksi. Nyt on aihetta visiittiin, koska esillä on poimintoja kotimaisen muodin tekijöistä. Suomimuodin antologiaa oli lehdissä arvosteltu taustatietojen puutteesta, mutta halusin mennä näyttelyyn avoimin mielin. Positiivista on jo se, että muoti alana on esillä. Ihailen vaatetusalan yrittäjiä, joiden sitkeys on huikeaa. Olen myös loputtoman kiinnostunut suunnittelijoiden erilaisista lähtökohdista, mallistojen kehittymisestä ja taustalla piilevistä tarinoista.

Veikeä ripustus: Rukan sadetakin, Marimekon Jokapoika-paidan ja tasaraitatrikoiden taustalla näkyy Hanna Sarénin asukokonaisuus.
Veikeä ripustus:
Rukan sadetakin, Marimekon Jokapoika-paidan ja tasaraitatrikoiden taustalla näkyy Hanna Sarénin asukokonaisuus.

 

Näyttelyn jako eri teemoihin toimii nokkelasti. Yhdeksässä teemassa – Folk, Nousukausi, Talvi, Modernismi, Insinööriajattelu, Millenium, Tasa-arvo, Murros, Globalisaatio – kootaan eri aikakausien tyylillisiä hengenheimolaisia omaksi ryhmäkseen. Osalla suunnittelijoista on sitaatteja taustoittamassa esillä olevaa vaatetta, osasta kerrotaan vain nimi.

Antologiassa näkee kuinka käytännöllisyys korostuu kotimaisessa muodissa. Vaikka meillä on Linnan juhlat, joiden kautta hulppeita iltapukujakin seurataan innolla, on nämä puvut ja tekijät rajattu pois näyttelystä. Myös toiminnassa olevia, hienoja teollisia merkkejä jää esittelemättä. Selkeys, hillitty väritys ja pelkistetyt rakenteet ovat monen tekijän lähtökohtia. Neuvostoliittoon vietyjen “pitkien sarjojen” visuaalisesti arasta ajasta on sittemmin liikuttu rohkeampaan, yksilöllisempään suuntaan.

Vuosikymmenten kavalkadia. Etummaisena Festival International de Mode & de Photographie Hyères -kilpailussa mainetta saaneen Sophie Sälekarin revittelyä.
Vuosikymmenten kavalkadia.
Etummaisena Festival International de Mode & de Photographie Hyères -kilpailussa mainetta saaneen Sophie Sälekarin revittelyä.

 

Vaatteiden esitteleminen museossa on haasteellista. Ne liittyvät niin kiinteästi ympäröivään maailmaan, arkeen, juhlaan, eläviin ihmisiin ja tilanteisiin. Ajankuvina ne kuljettavat katsojia erilaisiin muistoihin. Torstain ulkoiluasuista palasin hymyillen 80-lukulaisen ala-asteen pihalle, sadetakista saariston sateisiin kesäpäiviin. Monilla on muistoja Vuokko Eskolin-Nurmesniemen Marimekolle suunnittelemasta Iloisesta takista..

Laajempi taustoitus näyttelysaleissa ei olisi pahitteeksi. Pidän Samuji-vaatemerkin tavasta esitellä mallistoja videoin: se on moderni tapa kertoa vaatteen maailmasta. Tunnelmointi näyttää vaatteen maailman sellaisena kuin suunnittelija haluaa sen aidosti käyttäjilleen välittää. Jotain tällaista tuoreutta, innovatiivista lähestymistä näyttelyyn olisi voinut tuoda. Kokonaisuus jää hieman realistisen oloiseksi. Ajattelen, että suunnittelijoista löytyisi enemmänkin ideoiden räiskähtelyä ja paloa. Mielenkiintoista olisi myös keskustelu nousevasta kestävän muodin trendistä. Mutta paljon työtä on kaikkien näiden saumojen takana, joten ne ansaitsevat ehdottomasti tulla nähdyiksi.

Suomimuodin antologia Desigmuseossa Korkeavuorenkatu 23, 20. syyskuuta asti, kesäkautena auki ma-su 11-18

Marimekkoa 50-luvulta.
Marimekkoa 50-luvulta.

Dans les années 1960-80 la mode en Finlande fut plutôt industrielle;  l’industrie fabriqua ‘de longues séries’ des vêtement pour le marché de l’URSS. Dans les années -90 l’atmosphère changea. La pratique ne fut plus le seul point de départ pour le design. De nombreuses petites marques naquirent, les études internationalisèrent et aujourd’hui les étudiants du stylisme finlandais ont du succès aux concours internationaux, comme au Festival International de Mode & de Photographie Hyères.

L’anthologie de la mode finlandaise, jusqu’au 20 septembre, au Musée du design, Korkeavuorenkatu 23, Helsinki, Finlande

@KPohjanvirta #lilous