Kenkäsuunnittelija Aki Choklat: ”Tyyliä ei voi ostaa”

Aki Choklat on tehnyt kenkien ja nahkatuotteiden alueella kaiken, mitä alalla voi kuvitella. Hän on suunnitellut omaa mallistoa, kirjoittanut kirjoja, opettanut ja suunnitellut muille. Kengän alkemian vaikeus, lukemattomien komponenttien yhteensovittaminen tekee alasta Choklatin mukaan sekä hankalan että kiehtovan. Tammikuussa häneltä ilmestyy miesten muotia käsittelevä kirja Menswear Trends ja nykyisin hän toimii myös osaston johtajana The College for Creative Studiesissa Detroitissa.

Kenkäsuunnittelija Aki Chocklat: "Tyyliä ei voi ostaa" L I L O U ' s #lilous lifestyleblog Kaisa Pohjanvirta #akichocklat kenkäsuunnitelu The College for Creative Studies Detroit #fashion #mode #shoedesign #muoti Aki Chocklat #pressdoro @pressprdoro Firentze Detroit Jyväskylä
Herrasmiesmäinen Aki Choklat oli Jyväskylän ensimmäisiä muotipunkkareita: vuonna -77 hankittiin marketista Vivienne Westwoodin innoittamana partaterällä viilleltyjen farkkujen kaveriksi koirien kaulapanta. Hänen mukaansa tyyliä ei voi ostaa, se voi syntyä myös edullisista elementeistä.

”Suunnitteluni on asiakaslähtöistä”

”Oma visuaalinen makuni perustuu historiallisiin asioihin. En näe itseäni keksijänä, vaan inspiroidun vanhasta maailmasta. Käyn museoissa ihmettelemässä, että ahaa, tällaista on tehty 1500-luvulla. Minulla on koti Firenzessä, joka on täynnä historiaa.” Aki Choklat kertoo suunnittelunsa taustoista. Inspiraatiota löytyy kaikkialta, ja suunnittelija tykkää olla asiakkaiden kanssa tekemisissä. ”On kiva miettiä kuka asiakas on. Menswear Trends -kirjanikin lähtökohta on juuri asiakas eli tässä kohtaa miesten muotimaailma.” Kirjan tarkoituksena on tuoda ideoita ja strategisia ratkaisuja miesten muodin kentälle.

”Valitettavan monet muotimaailman kliseet ovat totta”

Choklatin mukaan muotimaailmassa on kaksi tasoa, joista toiseen kuuluvat pr, julkkikset, näytökset ja pinta ja toisella tasolla on muoti ammattina, johon puolestaan liittyy paljon realismia. Se on kangaskasojen läpikäyntiä pölyisissä varastoissa ja pitkiä hetkiä tehtailla. Choklatille opettaminen, oman merkin vetäminen, kirjojen kirjoittaminen ja suunnittelu saivat välillä aikaan kenkäuupumuksen, mutta nyt maailma on taas täyttynyt kengillä. Uudella innolla Choklat on opetellut itse valmistamaan kenkiä alusta lähtien.

Kenkäsuunnittelija Aki Chocklat: "Tyyliä ei voi ostaa" L I L O U ' s #lilous lifestyleblog Kaisa Pohjanvirta #akichocklat kenkäsuunnitelu The College for Creative Studies Detroit #fashion #mode #shoedesign #muoti Aki Chocklat #pressdoro @pressprdoro Firentze Detroit Jyväskylä Menswear Trends

”Minulla oli jatkuva koti-ikävä Eurooppaan”

Choklat on vaihtanut aikanaan rahoitusalalta muotiin. Alanvaihdos herätti tuttavapiirissä skeptisiäkin kommentteja. Mutta Aki Choklat toteaa itse, että ollessaan taloudellisesti hyvin menestynyt hän oli onneton, mutta taloudellisesti epävakaammissa oloissa onnellinen. 80-luvun Amerikassa Choklat ei löytänyt muotikeskusteluihin aina vastakaikua amerikkalaisten kanssa, olo oli jopa eristynyt. Internetin kautta maailma on sittemmin pienentynyt valtavasti. Nyt USA:ssa on muodostunut ystäväpiiri, joka ymmärtää eurooppalaisetkin referenssit. Amerikkalaisten markkinointikyvyt, ”kaikki on mahdollista” -asenne ja jatkuva positiivisuus saavat kiitosta. Eurooppalaiset yhteistyökumppanit saattavat huokaista, että olisipa kanssakäyminen kotimaassakin näin ystävällistä.

”Löydä inspiraatio omasta ympäristöstäsi”

Manolo Blahnik on ollut Aki Choklatille vaikuttava ja inspiroiva opettaja. ”Kun tapasin hänet, tuntui, että kuulumme samaan heimoon”, Choklat kuvaa. Inspiroivuus ilmeni ennemminkin kohtaaamisessa kuin pelkästään opetuksessa. Blahnik on aina ollut esikuva tullen aivan erilaisesta maailmasta, jossa hän puhuu Diana Vreelandista ja Marilyn Monroesta. Tärkeä designin konkreettinen opettaja taas oli Sue Saunders Royal College of Artsista.

Opettamisesta Choklat on kirjoittanut kirjankin. Omille opiskelijoille hän suosittelee etsimään inspiraation omasta ympäristöstä, eikä katsomaan muiden suunnittelijoiden työtä. Oman tyylin löytymisessä kestää usein vuosia, mutta kun siemenestä kasvaa juuri, pystyy aina kertomaan mistä ideat ovat tulleet. Choklat on tuonut myös muotibusiness-opetuksen Detroitin koulutusohjelmaan. Kenkäsuunnittelusta unelmoiville Aki Choklat vinkkaa ottamaan aluksi lyhyen kurssin, jolloin yleensä nopeasti tietää, onko ala itselle sopiva.

Kenkäsuunnittelija Aki Chocklat: "Tyyliä ei voi ostaa" L I L O U ' s #lilous lifestyleblog Kaisa Pohjanvirta #akichocklat kenkäsuunnitelu The College for Creative Studies Detroit #fashion #mode #shoedesign #muoti Aki Chocklat #pressdoro @pressprdoro Firentze Detroit Jyväskylä Menswear Trends

Lempipaikkasi? Lontoo on aina ollut henkinen kotini, mutta maailma muuttuu niin nopeasti, etten osaa sanoa, onko tämänhetkinen Lontoo enää sama, mitä se on viimeiset 15 vuotta ollut. Nyt olen ollut Helsingissä ja täällä taas tuntuu, että voisin muuttaa tänne. Olen ollut nuoresta asti vagabondi, kulkija. Kotini on siellä missä oranssi matkalaukkuni on.

Lempimateriaalisi? Hyvälaatuinen nahka on tietenkin suosikkini. Olen käyttänyt nyt myös höyheniä ja ne ovat ihanan haastavia. Myös huopa on uskomaton materiaali.

Lempivärisi? Tällä hetkellä pinkki. Kävin juuri ostamassa pinkin kouluvihon.

Lempikirjasi? Luen paljon. Olen aina ollut kiinnostunut tutkimusmatkoista ja lempikirjani on William Dalrymplen kirjoittama From the Holy Mountain. Kirja perustuu teokseen Spiritual Medow 500-luvulta. Siinä tekijä lähtee Athosvuorelta kiertämään Lähi-Itää ja se oli kaikkein ensimmäisiä matkakirjoja. Damrymple on tehnyt retken samojen reittien ja luostareiden kautta.

 

@KPohjanvirta #lilous

Please follow and like us:
0

Tuliko Helsingistä Tukholma?

posted in: Helsinki, Lifestyle, Muoti - Mode | 0

Muodin ammattilaisten keskuudessa on toisteltu jo vuosia muutamia mantroja: ”Helsingissä pukeudutaan yksilöllisemmin kuin Tukholmassa” ja ”Miuccia Prada on muodin intellektuelli”.

Nämä mantrat yhdistyivät mielessäni kulkiessani talvipäivänä tavanomaista reittiäni kaupungin keskustassa Bulevardi-Aleksi-Eerikinkatu-akselilla. Havahduin takaraivossani kyteneeseen ajatukseen: onko Helsingistä sittenkin tullut Tukholma? Samujin Chunky Beanie -pipot ja Balmuirin muhkeat mohairhuivit asustavat jokaisen kolmekymppisen harmaata tai mustaa villakangastakkia. Sinänsä ihanat tuotteet muuttuvat geneerisiksi, kun jokainen yhdistelee ne samalla tavalla. Elättelen toivoa, että muodin podiumeilla nyt nähty railakas yksilöllisyys jalkautuu luontevasti keväiseen Helsinkiin. Pradakin on palannut viimeisimmissä mallistoissaan parhaitten vuosiensa vahvuuksiin, jotka ponnistavat kuosien ja värien erityisestä yhdistelystä. Vaatevallankumouksen hengessä voi yhdistellä kestäviin uudempiin hankintoihin vintage-vaatekappaleita.

Tuliko Helsingistä Tukholma? L I L O U ' s #lilous lifestyle Kaisa Pohjanvirta Helsinki #streetstyle tyyli pukeutuminen Balmuir Samuji Chunky Beanie Acne Prada #vaatevallankumous helsinkiläinen tyyli Blogeuse finlandaise muodin kliseet kuluttaminen
Värien käyttö on sallittu! Helsinkiläisten pukeutuminen on ollut yksilöllistä, nyt pukeutumisen yhtenäisyydessä lähestytään tukholmalaisten yleismuodikasta, mutta monotonista tyyliä.
Tuliko Helsingistä Tukholma? L I L O U ' s #lilous lifestyle Kaisa Pohjanvirta Helsinki #streetstyle tyyli pukeutuminen Balmuir Samuji Acne Prada #vaatevallankumous helsinkiläinen tyyli Blogeuse finlandaise muodin kliseet kuluttaminen
Pradan kevään (vasen) ja syksyn (keskellä ja oikealla/kuvat Vogue) mallistoissa on merkille ominaista omalaatuista yhdistelyä. Vintagen kanssa uusille vaatteille saa ilmettä.
Tuliko Helsingistä Tukholma? L I L O U ' s #lilous lifestyle Kaisa Pohjanvirta Helsinki #streetstyle tyyli pukeutuminen Balmuir Samuji Acne Prada #vaatevallankumous helsinkiläinen tyyli Blogeuse finlandaise muodin kliseet kuluttaminen
Omaan vaatevallankumoukseeni kuuluu vain sellaisten vaatteiden hankkiminen, joista aidosti pidän ja jotka kestävät. Harvoin on ylläni ainoastaan mustaa. Kevääseen kuuluu kasmirneuleiden huolto.

 

@KPohjanvirta #lilous

Please follow and like us:
0

Tyylistä.. du style

posted in: Helsinki, Lifestyle, Muoti - Mode, Paris | 0

Kun Vogue ja kotimaisetkin lehdet esittelevät keinotekoisia tähtiä, on Euroopassa muoti-ikoneita, joissa olisi parempi pysyttäytyä. Lou Doillon, Charlotte Gainsbourg, Inès de la Fressange ja Caroline de Maigret näyttävät mallia tyylikkäistä naisista, jotka hallitsevat omaa kuvaansa aitoudella. Le style parisien me représente une certaine nonchalance naturelle, il y a des icônes que nous devrions présenter plus que quelques américaines! Lou Doillon me dit beaucoup plus que les soeurs Kardashian; les lèvres qui gonflent un peu plus chaque semaine pour manger des salades aux assiettes à jeter – ce n’est pas un exemple à suivre! J’ai deux filles belles et intelligentes et je veux leur faire apprendre qu’elles sont vraiment belles. Elles me demandent pourquoi cette famille K. est toujours dans la presse: ”Mais qu’est-ce qu’elles font comme métier?” Pourquoi on donne des images si partiales de la beauté?

Voici trois femmes que je veux leur présenter:

1) Lou Doillon

Lou Doillon Tyylistä.. de la style L I L O U ' s #lilous lifestyle Helsinki @KPohjanvirta
Lou Doillon musisoi ja tekee mallin töitä, huom. Euroopassa voi vielä liikkua ilman kertakäyttömukeja. J’ai accouché ma fille Lilou au rhytme de la musique de la soeur de Lou, Charlotte Gainsbourg: ”5:55”-merci Charlotte! et le docteur disait en rentrant dans la salle: ”Alors, c’est la fête!” (Et en Europe nous sortons encore sans les tasses à jeter, voir la photo:))

Meikittömän pariisilaistyylin kaunis esimerkki on Lou Doillon, musiikintekijä ja malli. Suurten merkkien mallinakin toimiva Lou on esimerkki siitä, että kauneus voi olla kiinni persoonallisuudesta. Tyttäreni Lilou syntyi Loun sisaren Charlotte Gainsbourgin musiikin 5:55 tahdissa, merci Charlotte! Lou Doillon laulaa ihanasti Pariisin kaduilla:

Le style relax sans maquillage est tout ce que j’admire le plus chez les parisiennes et j’ai peur que la presse finlandaise suive plutôt les ”Bronzées”:). La belle exemple des parisiennes est Lou Doillon!

2) Caroline de Maigret

Tyylistä.. de la style L I L O U ' s #lilous lifestyle Helsinki @KPohjanvirta
Caroline de Maigret tuntee rennon tyylin salat. Caroline de Maigret connait le chic bohème.

Caroline de Maigret on onnekseni kansainvälinen muoti-ikoni. Siinäpä nonchalanttia eleganssia seurattavaksi!!! Caroline on tehnyt kirjoja, mutta ennen kaikkea näyttää eurooppalaisen kauneuden esikuvalta.

Pour mon bonheur Caroline de Maigret est une icône, elle est à suivre! Toujours élégante! -qu’est-ce que vous croyez que ça fait pour la petite Lilou quand elle apprend que Caroline de Maigret a aimé notre tweet de cet article? 

3) Inès de la Fraissange

Tyylistä.. de la style L I L O U ' s #lilous lifestyle Helsinki @KPohjanvirta
Tyyli-ikonina on helppoa. Tyyliä on kaupan osoitteessa: www.inesdelafressange.fr. C’est facile quand on est icône!!! 

Aito tyyli on sisäsyntyistä ja siihen ei ole oikoteitä. Inès de la Fressange ei koskaan erehdy, kaikki hänen asuissaan on kohdillaan. Koska naisen iästä ei puhuta, niin sanotaan niin, että kauneus ei joillakin ole katoavaista, vaan kiinni tyylistä.  On ne peut pas apprendre le style, il y a des femmes qui l’ont – et Inès de la Fressange ne trompe jamais. 

”tel/telle que tu es..” /Charlotte Gainsbourg/ ”Come as You are”

Tyylistä.. de la style L I L O U ' s #lilous lifestyle Helsinki @KPohjanvirta
Miksi kuvankaunis Liloumme epäilisi kauneuttaan? Koska vääristyneet mediat. C’est notre Lilou, qui doute de sa beauté à cause de la publicité et des images des magazines. Je veux lui donner des exemples sublimes européennes! 

 

Je vous merci pour le droit pour les photos: Inès de la Fressange et Caroline de Maigret! @KPohjanvirta #lilous

 

Please follow and like us:
0

Suunnittelija Laura Juslin: ”En ole koskaan suunnitellut mitään mustaa.”

Suunnittelija Laura Juslin-Pallasmaa lanseerasi eilen keskiviikkona yhteistyöprojektinsa If-vakuutusyhtiön kanssa. Juslin ei ole vielä koskaan suunnitellut mitään mustaa, mutta uusimmassa projektissaan hän heijastaa ihmiset pimeydestä näkyville. Suunnittelijana Juslin on erottuvan moderni, ja omassa mallistossaan hän on yhdistänyt osaamistaan arkkitehti Lilli Maunulan kanssa. www.if.fi/loistavaa ja juslinmaunula.com

Laura Juslin-Pallasmaa #lilous #lilous Cartier-Bresson Finnish National Gallery L I L O U ' s #lilous helsinkiläinen lifestyleblogi blogeuse finlandaise Kaisa Pohjanvirta #mode #Helsinki @KPohjanvirta
Laura Juslin-Pallasmaa työhuoneellaan Helsingissä. Laura Juslin-Pallasmaa travaille à Helsinki. Photo: #lilous

”Vahva tarina luo mallistolle punaisen langan.”

Laura Juslininista oli tulla urheilija, mutta kuvataidekoulu oli ollut hänellä jo lapsena harrastuksena. Pariisin Esmod-koulu oli ensimmäinen askel muotisuunnittelijaksi. Sieltä hän pääsi Taideteolliseen korkeakouluun, jonka opetukselle Juslin suo suuren kiitoksen. Konseptuaalinen ajattelu, jota malliston rakentamiseen tarvitaan, opetettiin hyvin.

Juslinin mallistojen perustana ovat olleet niin seikkailijanaiset safarilla, Le Corbusier’n viiva, saamelaiset kuin Giuseppe Arcinboldon maalauksetkin. Tarinoiden pohjalta on syntynyt vahvoja mallistoja, jotka puhuttavat ajankohtaisuudessaan. Juslin innostuu kuvailemaan eloisasti, kuinka Le Corbusier’n viiva elää tietyissä vaatteissa.

Laura Juslin #lilous #IF #lilous Cartier-Bresson Finnish National Gallery L I L O U ' s #lilous helsinkiläinen lifestyleblogi blogeuse finlandaise Kaisa Pohjanvirta #mode #Helsinki @KPohjanvirta
Laura Juslinin uusimman malliston kuvastoa. Yläosa on poronnahkaa, hameessa tekoturkis kirjailee kuvion. Halstonin ja Warholin yhteistyö inspiroi Juslinia kutsumaan arkkitehti Lilli Maunulan poikkitaiteelliseen produktioon. La collaboration d’Halston et de Warhol a inspiré les deux créateures Juslin/Maunula pour cette collection. Photo: Ville Varumo

Materiaalien kiinnostava käsittely yhdistyy selkeisiin linjoihin

Käytännölliset ja selkeät muodot ovat ominaisia Juslinin vaatteille. Koristeelliset vetoketjut ovat aina myös funktionaalisia, niitä avaamalla vaatteesta tulee väljempi. Väriblokit ja pliseeraukset, laaserleikkaus ja pintojen kiinnostava käsittely tekevät suunnittelijan vaatteista omaperäisen erottuvia. Vaatteissa on aina myös jotain sporttista, joka rikkoo naisellisuutta. Värit ovat Juslinille tärkeitä, eikä hän ollut koskaan suunnitellut mitään mustaa ennen vuoden 2016 mallistoa, johon tuli yksi musta takki!

Esmode, Taideteollinen korkeakoulu, Laura Juslin, #lilous Kaisa Pohjanvirta
Materiaalien kekseliäs käsitteleminen on ominaista Laura Juslinin vaatteille. Les matériaux innovatifs sont caractéristiques de la mode de Laura Juslin. Photo: Ville Varumo

”Väriyhdistelmät ovat tärkeitä – ne saavat olla hieman rumiakin”

Laura Juslin: "En ole koskaan suunnitellut mitään mustaa"#lilous Cartier-Bresson Finnish National Gallery L I L O U ' s #lilous helsinkiläinen lifestyleblogi blogeuse finlandaise Kaisa Pohjanvirta #mode #Helsinki @KPohjanvirta
Laserleikattu poronnahka mitä morneimmassa asussa. La peau de renne est coupée au laser. Photo: Nina Merikallio

Sporttiset elementit kuuluvat aina Juslinin vaatteisiin

Laura Juslin: "En ole koskaan suunnitellut mitään mustaa"#lilous Cartier-Bresson Finnish National Gallery L I L O U ' s #lilous helsinkiläinen lifestyleblogi blogeuse finlandaise Kaisa Pohjanvirta #mode #Helsinki @KPohjanvirta
Vetoketjuilla on asuissa myös funktionaalinen tehtävänsä. Väriblokit, pliseeraukset, poronnahka -kukapa ei haluaisi pukeitua näin! Qui ne voudrait pas habiller comme elle! Photo: Nina Merikallio

Kansainvälinen ilme Laura Juslinin muotoilussa syntyy materiaalien ja muotojen välisistä jännitteistä

Laura Juslin #lilous Kaisa Pohjanvirta Siloa&Mook, Esmod, Taideteollinen korkeakoulu, If #lilous Cartier-Bresson Finnish National Gallery L I L O U ' s #lilous helsinkiläinen lifestyleblogi blogeuse finlandaise Kaisa Pohjanvirta #mode #Helsinki @KPohjanvirta
Laura Juslin pyydettiin valmistumisen jälkeen Siloa & Mookin suunnittelijaksi. Après ses études Laura Juslin travaillait comme designer pour la marque Siloa & Mook. Photo: Ville Varumo

Laura Juslin kuvailee itseään kaupalliseksi suunnittelijaksi. Hän haluaa suunnitella ihmisille ja päästä tekemään enemmän. Koska vaatealalla on hankalaa päästä markkinoille, Juslin ei ole rajannut tulevaa tekemistään. Tällä hetkellä hän työskentelee yhdessä arkkitehti Lilli Maunulan kanssa. Vaikka vielä voi olla vaikea tietää, missä on suunnittelijana muutaman vuoden kuluttua, hän tuntee joka tapauksessa olevansa aidosti oikealla alalla. Tulevaisuudessa hän voi olla tekemässä mallistoja toisille tai tuottamassa produktioita eri yrityksille.

#if #juslinmaunula #lilous Cartier-Bresson Finnish National Gallery L I L O U ' s #lilous helsinkiläinen lifestyleblogi blogeuse finlandaise Kaisa Pohjanvirta #mode #Helsinki @KPohjanvirta
Loistavaa on Laura Juslinin ja Ifin yhteistyökampanja: stailikkaasti näkyville liikenteessä. La collaboration avec la compagnie d’assurence If.

If-yhteistyö

Modernia liikenneturvallisuutta tyylikkäillä asusteilla on syntynyt Laura Juslinin ja If-vakuutusyhtiön yhteistyönä. Heijastavan malliston stoola, sukat, pipot, hanskat ja takit ovat saatavilla 6.11. alkaen juslinmaunula.com, My O My:ssa sekä Beam- ja Beamhill-liikkeissä.

Laura Juslin: "En ole koskaan suunnitellut mitään mustaa" #lilous Cartier-Bresson Finnish National Gallery L I L O U ' s #lilous helsinkiläinen lifestyleblogi blogeuse finlandaise Kaisa Pohjanvirta #mode #Helsinki @KPohjanvirta #juslinmaunula
”Olen oppinut, ettei inspiraatiota voi pakottaa,” Juslin kertoo. Les livres sont importants pour Laura Juslin. Dans le bureau de son beau-père, l’architecte Juhani Pallasmaa, il y en a! Photo: #lilous

 

Onko sinulla muotimuistoa? Lainasin rakkaan mammani korkokenkiä ja sisarusten kanssa kuljetimme korkkareissa hernepussia päässä harjoittaaksemme ryhtiä. Hänellä oli monta sataa paria kenkiä ja järjestelin niitä väreittäin.

Tärkein esineesi? En haluaisi sanoa tätä, mutta tietokone.. en pärjää ilman sitä. Minulla on tietokoneeseeni viha-rakkaussuhde, koska olen aina sen äärellä.

Miten irtaudut töistä? Merellä. Välillä on todella tärkeää irtautua. Mökillämme, jossa ei ole sähköä eikä vettä ja lähin mannerkin on 25 kilometrin päässä, se onnistuu kunnolla.


Le designer Laura Juslin est à suivre. Après ses études de la mode à Esmod à Paris et à l’Université d’Art et du design d’Helsinki, elle a travaillé pour la marque Siloa&Mook. Actuellement elle travaille en collaboration avec l’architecte Lilli Maunula. Le style de Juslin est contemporain; elle combine des lignes modernes aux tissus travaillés. Elle utilise souvent de la peau de renne, et dans son design la féminité, la simplicité et le sportif se rencontrent. Juslin traite les tissus elle-même pour les rendre intéressants. Elle vient de lancer sa collaboration avec la compagnie d’assurance If pour laquelle elle a désigné plusieurs accessoires fluo. A voir: laurajuslin.com et www.if.fi/loistavaa

@KPohjanvirta #lilous

Please follow and like us:
0

Arelan suunnittelutiimi: ”Omaan visioon täytyy luottaa.”

Kasmir-neuleista ja minimalistisista linjoista tunnetuksi tullut Arela-vaatemerkki on tamperelaislähtöinen perheyritys. Maija Arela kehittää sitä yhdessä tytärtensä Anni ja Viivi Arelan kanssa. He pyrkivät yksinkertaisuuteen ja laatuun kaikessa toiminnassaan. Tekijöiden mutkaton asenne näkyy merkin halutuissa vaatteissa. Nettikaupan osoite: arelastudio.com La marque Arela est connue pour ses cachemires en coupes épurées. Derrière la marque il y a trois femmes, Maija Arela, la fondatrice, avec ses deux filles, Anni et Viivi Arela.  

 L I L O U ' s #lilous helsinkiläinen lifestyleblogi blogeuse finlandaise Kaisa Pohjanvirta #mode #Helsinki @KPohjanvirta #arela, #merci
Kolme naista Arela-merkin takana: Maija, Viivi ja Anni. Les trois femmes Arela: elles veulent offrir à la clientèle de la qualité et de la simplicité dans tous les domaines.

Maija Arela tyttärineen ei tee numeroa itsestään. Titteleitä heistä ei saa irti kuin naurahtelun säestämänä. Virallisia nimikkeitä tärkeämpänä tuntuu olevan tekeminen, eteenpäin pyrkiminen. Merkin kehittämisestä he toteavatkin yhteisesti, että omaan visioon ja näkemykseen on tekemisessä luotettava.

Heillä on yhteinen päämäärä Arelan suhteen. Visiona on pitää mallisto riittävän pienenä, laadukkaan minimalistisena ja silti mielenkiintoisena. Arela pyrkii tarjoamaan monimutkaiseen maailmaan selkeyttä ja helppoutta vaatteiden mallien sekä niiden saavutettavuuden kautta.

 L I L O U ' s #lilous helsinkiläinen lifestyleblogi blogeuse finlandaise Kaisa Pohjanvirta #mode #Helsinki @KPohjanvirta kuva Osma Harvilahti, art disrection Linda Bergroth, Layout & design Tuomas Pajuniemi
Arelan simppeliä eleganssia ilman rajattua käyttäjäryhmää: kokoja on tarjolla kaikille. La simplicité élégante d’Arela. Photo: Osma Harvilahti

Pääsuunnittelijana toimiva Anni Arela halusi alkujaan ballerinaksi. Sittemmin vaatesuunnittelu tuntui luontevalta ja Anni opiskeli Taideteollisessa korkeakoulussa. Tanssijan taustallaan Anni miettii vaatetta kiinnostavasta näkökulmasta:

”Tiedän miltä vaatteen täytyy tuntua päällä. Se on tila, jossa istuvuuden ja liikkuvuuden täytyy olla kohdillaan.”

Anni on toiminut yrityksessä monta vuotta myös myyjänä, joten hänellä on hyvä ymmärrys asiakkaiden tarpeista. Suunnittelija saa vahvistusta kuullessaan asiakkaiden suoran palautteen. Viime vuosina kuluttajien materiaalitietoisuus on lisääntynyt huimasti. Arela tarjoaa myös tuotteiden huoltopalvelua, joka on osoittautunut suosituksi. Kun lempivaate palaa huollosta kuin uutena, se ilahduttaa pitkäikäisiä tuotteita arvostavia asiakkaita.

Humanistisia aineita opiskellut Viivi Arela tuli mukaan, kun hänen osaamiselleen oli tarvetta viestinnän ja digitaalisen kaupan kehittämisessä. Hän nimeää tuotteet ja värit ja sanottaa sen mitä yrityksessä ollaan tekemässä.

 L I L O U ' s #lilous helsinkiläinen lifestyleblogi blogeuse finlandaise Kaisa Pohjanvirta #mode #Helsinki @KPohjanvirta kuva Osma Harvilahti, art disrection Linda Bergroth, Layout & design Tuomas Pajuniemi
Suunnittelija Anni Arelan tanssijataustalla vaatteen istuvuus ja liikkuvuus saavat uudenlaista merkitystä. Designer Anni Arela étudiait la dance: elle connaît les mouvements du corps. Photo: Osma Harvilahti.

”Perheyrityksessä tekemisessä säilyy rehellisyys, kun voimme pohtia asioita avoimesti.”

Maija Arela on merkin perustaja. Hänen taustansa on tekstiilisuunnittelijana, ja nyt yksivärisyys neuleissa tuntuu kaikkien kuosien jälkeen mukavalta. Arelan vaatteissa nähdään kuitenkin myös väriä. Sillä erotutaan muista pohjoismaisista neulevalmistajista, joilla harmaa, beige ja valkoinen hallitsevat.

Kaikki alkoi kasmirista, mutta mallistoon on lisätty merinovillaisia ja puuvillasekoitteisia tuotteita. Tämän hetken hittituote on valkoinen, laadukas t-paita. Myös asusteita pipoista sukkiin kuuluu mallistoon.

#arela L I L O U ' s #lilous helsinkiläinen lifestyleblogi blogeuse finlandaise Kaisa Pohjanvirta #mode #Helsinki @KPohjanvirta
Arelan vaatteet eivät ”huuda”, vaan ihminen niissä tulee ensin esille. Des lignes simples, des matériaux de la haute qualité.

Tuotannon läpinäkyvyydelle ja kestävälle kehitykselle asetetaan yhä enemmän vaatimuksia. Vaateteollisuuteen liittyy syyllisyyttä, joka herättää tärkeää keskustelua. Arelat muistuttavat, että ihmiset saavat myös nauttia vaatteista. Pienen merkin on oltava avoin ajan ilmiöille ja kehitykselle niin digitaalisuudessa kuin materiaaleissakin. Maija Arela kommentoi malliston jatkuvaa kehitystä:

”Olemme avoimia moneen suuntaan.”

Nyt merkin oma tyyli on hioutunut. Seuraava suuri suunnitelma on kansainvälistyminen. Ala on kova ja tekeminen ei lopu koskaan. Arelat toivoisivat, että yrittäjyyskeskustelussa ei puhuttaisi vain suurista firmoista, sillä niin moni suomalaisyritys työllistää muutaman ihmisen. Kunhan suomalaiselle vaatealalle saataisiin kansainvälisiä menestyjiä, seuraisi valtion taholtakin konkreettista arvostusta.

 L I L O U ' s #lilous helsinkiläinen lifestyleblogi blogeuse finlandaise Kaisa Pohjanvirta #mode #Helsinki @KPohjanvirta kuva Osma Harvilahti, art disrection Linda Bergroth, Layout & design Tuomas Pajuniemi
”Minä asun näissä oloasuissa!” /asiakkaan kommentti ”J’habite dans vos vêtements !” /un commentaire d’une cliente Photo: Osma Harvilahti

 

Vastapainona asiakastyön sosiaalisuudelle on välillä hyvä olla hiljaa. Silloin Arelat viihtyvät kotona, mökillä, joogassa tai lukien. Välillä täytyy irtautua kunnolla ja matkustaa kauemmas, jolloin oman tekemisen näkee selkeämmin.

Arelan liikkeet löytyvät osoitteista: Uudenmaankatu 26, Helsinki / Ilmarinkatu 9, Tampere


À Paris vous trouvez des produits d’Arela à Merci, 111, bd. Beaumarchais. La ligne d’Arela inclut des vêtements et des accessoires pour les femmes en cachemire, laine et coton. La fondatrice Maija Arela travaille comme PDG, elle désigne les couleurs de la marque, Anni Arela travaille comme désigner et Viivi Arela occupe de la communication. Il y des modèles pour toutes les tailles et tous les âges chez Arela. Le e-shop de la marque: arelastudio.com

@KPohjanvirta #lilous

Please follow and like us:
0

Hääpukutaituri Minna Hepburn: ”Tästä seuraa vielä jotain ihanaa!”

Maailman ihanimpien hääpukujen takana on Minna Hepburn, Joensuusta Lontoon kautta Dorsetiin matkannut suunnittelija. Näissä puvuissa voi kuvitella vain rentoja häitä, joissa kaunista hetkeä juhlistetaan boheemissa ilmapiirissä ilman takakireyttä. Uusi Indie Bride -mallisto lanseerataan maanantaina. Lisää puvuista osoitteissa www.indiebrides.co.uk ja www.minna.co.uk.

Minna Hepburn: "Tästä seuraa vielä jotain ihanaa!" L I L O U ' s #lilous lifestyleblogi Kaisa Pohjanvirta @indiebride #indiebride
Skotlantilaiset pitsit ovat Minna-hääpukujen alkuperäinen innoittaja. Les dentelles écossaises ont inspiré toute la ligne des robes de mariée de Minna, à mon avis les plus belles du monde. La boutique en ligne, voir en bas (www.minna.co.com). Les photos minna_hepburn.

Minna Hepburn ei kutsu itseään suunnittelijaksi, vaan merkkinsä perustajaksi:

”Suunnitteluprosessi ei ole koskaan yhden ihmisen varassa, vaan kunnia kuuluu koko tiimille.”

Häämalliston suunnittelu on lähtenyt liikkeelle pitseistä. Kun Hepburn meni naimisiin kanadalaisen miehensä kanssa, pari totesi Aasian häämatkallaan, että ruvetaanpa tekemään vaatteita. Vaikka Hepburnilla ei ole suunnittelijan koulutusta, hän tajusi Minnan perustettuaan olevansa luova ja visuaalinen ihminen.

Kiinnostuksesta vintageen Minna löysi antiikkimarkkinoilta hienoa pitsiä. Hänelle heräsi kysymys, että voisiko tällaisen pitsin valmistajia löytyä vielä jostain. Loputtoman googlailun tuloksena löytyi valmistaja Glasgow’sta. ”Muistan valmistajan löytäessäni ajatelleeni, että tästä seuraa vielä jotain ihanaa.” Hepburn kertoo.

Oman tiimin rakentaminen Lontooseen ilman rahoittajia on vaatinut investointeja. Aluksi Hepburn teki kaikkea ompelua lukuunottamatta yksin, mutta luottoihmiset ovat löytyneet vuosien tekemisen aikana. Nyt hän työskentelee kotoa käsin, yrityksen kasvattaminen tapahtuu lasten ja perheen ehdoilla.

Tekeminen on ollut orgaanista ja omista virheistä on joutunut oppimaan. Aloitteleva suunnittelija saattaa olla kovin naiivi yritystä luodessaan. Siksi Hepburn suosittelee kaikille nuorille yrittäjille vanhemman yrittäjän etsimistä mentoriksi. Itsellään hänellä on ollut mentorina British Fashion Councilista Yasmine Sewell, jonka tärkein anti oli usko Hepburniin.

L I L O U ' s #lilous, Kaisa Pohjanvirta, #indiebride, Minna Hepburn, Indie Brides, London, #fashion, #visithelsinki, #mode, mostbeautifulbridaldresses
Maailman ihanimmat hääpuvut. Les plus belles robes de mariée du monde. @indiebrideuk

”Nuori sukupolvi miettii kulutusta uudella tavalla: kuka pystyy saamaan aikaan upeimmat häät pienellä budjetilla.”

Minna Hepburn on lanseeraamassa Indie Bride -mallistoa, joka jatkaa Minna-häämalliston henkeä, mutta edullisempana. Uusi mallisto on tilattavissa netistä. Puvut ovat malliltaan sopivasti löysähköjä, jotta niitä pystyy hyvin helposti muokkaamaan niin istuviksi kuin haluaa. Designissa on lyhyempiä malleja, mutta kankaissa käytetään edelleen huippulaatuja ja huikeita pitsejä. Tyyliä ei ole sidottu trendeihin, jotta puvun voi halutessaan laittaa eteenpäin. Hepburn näkee Indie Bride morsiamet ”free spirit” -henkisinä. Omissa häissäänkin Minna Hepburn pukeutui kaverin ompelemaan iltapukuun. Hän ymmärsi, etteivät kaikki halua perinteisiä häitä, joissa keskitytään suureellisiin detaljeihin.

Tuotannossa ekologisuus on ollut tärkeässä asemassa. Kankaissa käytetään pitsitehtaiden ja eri brändien ylijäämäkankaita. Englantilaisen luomusilkin tuotantotapa on vieläpä niin erityinen, että siinä toukkia ei tapeta. Myös puuvilla on luomua. Materiaalien löytäminen on vaativaa salapoliisityötä. Suosikkimateriaali skottipitsi on niin herkkää, että se ei sovi kaikkeen. Pitseistä pari laatua on Englannista, osa tilataan Kiinasta, osa Ranskasta.

L I L O U ' s #lilous, Kaisa Pohjanvirta, Minna Hepburn, #Indiebride, London, #fashion, #visithelsinki, #mode, mostbeautifulbridaldresses
Indie Briden morsiamille on tarjolla ylelliset materiaalit ja rennot linjat. Les mariées d’Indie Bride choisissent les lignes confortables en matériaux superbes. 

”Pitsi on ollut mallistoni lähtökohta; sillä on hieno historia ja materiaalin laatu on uskomaton.”

#lilous, Kaisa Pohjanvirta, Minna Hepburn, Indie Brides, London, #fashion, #visithelsinki, #mode, mostbeautifulbridaldresses
IndieBride: made in London @indiebrideuk!

Kun mikään ei riitä

Tavatessamme sateisena päivänä helsinkiläiskahvilassa Hepburn ei varsinaisesti ylistä muotimaailmaa: ”En tiedä miksi ostaisin muotilehtiä, koska niissä ei ole enää mitää luettavaa. Henkiset arvot tuntuvat olevan katoamassa: jos blogit ovat täynnä vain meikkipyttyjä ja televisiosta tulee ”Tuulitunneleita”, niin mielestäni se kertoo kaiken yleismaailmallisesta tilasta.”

Muodin kiihtynyt sykli entisten kahden kevät- ja syysmalliston sijasta yhä useampiin välimallistoihin ahdistaa. Tuntuu, että mikään ei riitä, ja halpoja vaatteita kulutetaan lohdukemielessä.

#lilous, Kaisa Pohjanvirta, Minna Hepburn, Indie Brides, London, #fashion, #visithelsinki, #mode, mostbeautifulbridaldresses
Minna Hepburn.

Life’s simple pleasures

Hepburn panostaa mieluummin elämänkokemuksiin ja mietiskelyyn kuin vaikkapa kalliisiin merkkilaukkuihin. Tyttärelleenkin hän haluaa tarjota hyvän itsetunnon ja kehon kuvan. Minna Hepburn viihtyy maalla, hiljaisuudessa ja itsekseen. Oma elimistö pakottaa etsimään oman ajan. Kävely, ratsastus ja ulkoilmaelämä sopivat hänelle, orgaanisella ruokavaliolla on suuri merkitys hyvinvoinnille. Kehittääkseen itseään hän opiskelee myös pilatesohjaajaksi. ”Olen vaiheessa, jossa mietin mihin suuntaan yrityksiäni vien. Haluan kasvattaa itseäni ja ajattelen, että kaikkea ei pidäkään saada juuri nyt.”

#lilous, Kaisa Pohjanvirta, Minna Hepburn, Indie Brides, London, #fashion, #visithelsinki, #mode, mostbeautifulbridaldresses #Indiebride #lilous
@indiebrideuk.. ja elämä on helppoo! La vie dans les robes d’Indie Bride est tellement nonchalante.

 

Mikä on lempiesineesi? Olen haalinut paljon antiikki- ja vintage-esineitä, mutta suosikkiesineeni on kihlasormus, jota en ota koskaan pois. Se kertoo tarinaa tärkeästä hetkestä elämässäni.

Paras hetki urallasi? Elle Style Awardsin palkinto Eettinen muotiteko 2011 Suomessa oli ihana juttu.

Mikä on lempipaikkasi? Heppatalli on lempipaikkani. Kasvoin heppatyttönä, ja tallilla saan olla oma itseni. Menen sinne heti aamulla hengittelemään hevosteni tuoksua. Se on minulle kuin meditaatiota ja antaa hyvinvointia. Ratsastan tyttäreni kanssa, joten silloin saamme tärkeää yhteistä aikaa.

#lilous, Kaisa Pohjanvirta, Minna Hepburn, Indie Brides, London, #fashion, #visithelsinki, #mode, mostbeautifulbridaldresses
Rento lähestyminen häihin on uusi trendi: kuka kaipaa kiukuttelevia bridezilloja, kun voi valita näinkin tyylikkään tavan! L’attitude plus relax des jeunes mariées se voit dans les robes de Minna.

www.minna.co.uk et www.indiebrides.co.uk Les plus belles robes de mariées du monde sont celles de Minna Hepburn. Maintenant elle lance sa nouvelle collection Indie Bride en ligne. Les matériaux sont toujours aussi luxueux, que dans sa collection principale Minna, mais les modèles sont un peu plus simples et très faciles à altérer. La fondatrice de Minna est d’origine finlandaise et l’entreprise est basée à Londres. La marque utilise des soies et des cotons écologiques, les tissus et les dentelles sont des surplus des autres fabricants. Les robes sont fabriquées en Angleterre.

”Les jeunes mariées veulent des produits écologiques. Elles peuvent se marier sans grand budget, tout en restant à la mode.”

Les mariées de Minna sont de nouvelle génération écologique, qui veulent être belles, consommer moins tout en restant chics et convivialement branchées. Je pourrais voir plusieurs mariées parisiennes en robes de Minna!

Hepburn adore sa vie à la campagne anglaise, elle s’y occupe de ses deux enfants et ses chevaux, qui lui donnent de l´équilibre. La tranquillité rurale lui va bien, elle n’a pas besoin de foule pour se sentir en vie. Hepburn étudie pour devenir l’instructrice de pilates. 

@KPohjanvirta #lilous

Please follow and like us:
0

Designmuseossa kotimaisia muotiosaajia

posted in: Design, Helsinki, Lifestyle, Muoti - Mode | 0

Pidän Desigmuseosta sen miellyttävän koon ja symmetrisen arkkitehtuurin vuoksi. Nyt on aihetta visiittiin, koska esillä on poimintoja kotimaisen muodin tekijöistä. Suomimuodin antologiaa oli lehdissä arvosteltu taustatietojen puutteesta, mutta halusin mennä näyttelyyn avoimin mielin. Positiivista on jo se, että muoti alana on esillä. Ihailen vaatetusalan yrittäjiä, joiden sitkeys on huikeaa. Olen myös loputtoman kiinnostunut suunnittelijoiden erilaisista lähtökohdista, mallistojen kehittymisestä ja taustalla piilevistä tarinoista.

Veikeä ripustus: Rukan sadetakin, Marimekon Jokapoika-paidan ja tasaraitatrikoiden taustalla näkyy Hanna Sarénin asukokonaisuus.
Veikeä ripustus:
Rukan sadetakin, Marimekon Jokapoika-paidan ja tasaraitatrikoiden taustalla näkyy Hanna Sarénin asukokonaisuus.

 

Näyttelyn jako eri teemoihin toimii nokkelasti. Yhdeksässä teemassa – Folk, Nousukausi, Talvi, Modernismi, Insinööriajattelu, Millenium, Tasa-arvo, Murros, Globalisaatio – kootaan eri aikakausien tyylillisiä hengenheimolaisia omaksi ryhmäkseen. Osalla suunnittelijoista on sitaatteja taustoittamassa esillä olevaa vaatetta, osasta kerrotaan vain nimi.

Antologiassa näkee kuinka käytännöllisyys korostuu kotimaisessa muodissa. Vaikka meillä on Linnan juhlat, joiden kautta hulppeita iltapukujakin seurataan innolla, on nämä puvut ja tekijät rajattu pois näyttelystä. Myös toiminnassa olevia, hienoja teollisia merkkejä jää esittelemättä. Selkeys, hillitty väritys ja pelkistetyt rakenteet ovat monen tekijän lähtökohtia. Neuvostoliittoon vietyjen ”pitkien sarjojen” visuaalisesti arasta ajasta on sittemmin liikuttu rohkeampaan, yksilöllisempään suuntaan.

Vuosikymmenten kavalkadia. Etummaisena Festival International de Mode & de Photographie Hyères -kilpailussa mainetta saaneen Sophie Sälekarin revittelyä.
Vuosikymmenten kavalkadia.
Etummaisena Festival International de Mode & de Photographie Hyères -kilpailussa mainetta saaneen Sophie Sälekarin revittelyä.

 

Vaatteiden esitteleminen museossa on haasteellista. Ne liittyvät niin kiinteästi ympäröivään maailmaan, arkeen, juhlaan, eläviin ihmisiin ja tilanteisiin. Ajankuvina ne kuljettavat katsojia erilaisiin muistoihin. Torstain ulkoiluasuista palasin hymyillen 80-lukulaisen ala-asteen pihalle, sadetakista saariston sateisiin kesäpäiviin. Monilla on muistoja Vuokko Eskolin-Nurmesniemen Marimekolle suunnittelemasta Iloisesta takista..

Laajempi taustoitus näyttelysaleissa ei olisi pahitteeksi. Pidän Samuji-vaatemerkin tavasta esitellä mallistoja videoin: se on moderni tapa kertoa vaatteen maailmasta. Tunnelmointi näyttää vaatteen maailman sellaisena kuin suunnittelija haluaa sen aidosti käyttäjilleen välittää. Jotain tällaista tuoreutta, innovatiivista lähestymistä näyttelyyn olisi voinut tuoda. Kokonaisuus jää hieman realistisen oloiseksi. Ajattelen, että suunnittelijoista löytyisi enemmänkin ideoiden räiskähtelyä ja paloa. Mielenkiintoista olisi myös keskustelu nousevasta kestävän muodin trendistä. Mutta paljon työtä on kaikkien näiden saumojen takana, joten ne ansaitsevat ehdottomasti tulla nähdyiksi.

Suomimuodin antologia Desigmuseossa Korkeavuorenkatu 23, 20. syyskuuta asti, kesäkautena auki ma-su 11-18

Marimekkoa 50-luvulta.
Marimekkoa 50-luvulta.

Dans les années 1960-80 la mode en Finlande fut plutôt industrielle;  l’industrie fabriqua ’de longues séries’ des vêtement pour le marché de l’URSS. Dans les années -90 l’atmosphère changea. La pratique ne fut plus le seul point de départ pour le design. De nombreuses petites marques naquirent, les études internationalisèrent et aujourd’hui les étudiants du stylisme finlandais ont du succès aux concours internationaux, comme au Festival International de Mode & de Photographie Hyères.

L’anthologie de la mode finlandaise, jusqu’au 20 septembre, au Musée du design, Korkeavuorenkatu 23, Helsinki, Finlande

@KPohjanvirta #lilous

Please follow and like us:
0

Vaatesuunnittelija Anna Ruohonen: ”Uskon pitkäjänteiseen kehittämiseen.”

Anna Ruohonen Paris L I L O U ' s #lilous helsinkiläinen lifestyleblogi blogeuse finlandaise Kaisa Pohjanvirta #mode #Helsinki @KPohjanvirta

Vehreällä Raspailin bulevardilla kohoaa Anna Ruohonen Paris -liike, la Petite Maison de Couture. Myymälä-studio on saanut julkisuutta, sillä Pariisin kauppakamari palkitsi sen kaupungin parhaana vaateputiikkina. Ilmava, monikerroksinen muotihuone sai kannuksensa kokonaiskonseptista. Arkkitehti Pekka Littowin suunnittelema rakennus on sovitettu kahden vanhan talon väliin. Kerrokset läpäisevä valokuilu, katua kurkottavat ulokeikkunat, istutetut kaiteet ja millilleen sijoitetut toiminnot tekevät kokonaisuudesta hiotusti erottuvan.

”Ranskassa pohditaan vakavasti kivijalan ja netin merkitystä suhteessa toisiinsa. Liikkeen on oltava yhä enemmän elämyksellinen.” Anna Ruohonen kertoo. Myös hänen yrityksessään näitä yhteyksiä on mietitty. Työ on paikallista, palvelu yksilöllistä ja raskaat varastointijärjestelmät puuttuvat, koska vaatteet tehdään tilaustyönä esillä olevista malleista.

Vaatesuunnittelija Anna Ruohonen: ”Uskon pitkäjänteiseen kehittämiseen.”

 

”Kliseet Suomesta ja Ranskasta ovat murtuneet”

Ranskassa ja Suomessa putiikkeja pitävä Ruohonen kehuu Ranskaa edelleen muotimaana. Kukaan ei kyseenalaista, etteikö muoti olisi todellista, laajaa businesta. Pieniinkin tekijöihin suhtaudutaan vakavasti, sillä koskaan ei tiedä kuka on seuraava suuri nimi. Jo viittä nappia tilatessa saa hyvää kohtelua. Suomessakin on hyvää osaamista ja uusia, nousevia merkkejä, mutta rahoituskuvioissa olisi vielä kehitettävää.

Vanhat mielikuvat maiden eroista on todistettu toisiksi. Huhtikuussa Helsinkiin avattu Anna Ruohonen Consept Store on lähtenyt hyvin käyntiin. Suomalaisasiakkaat ovat selvästi valmiita panostamaan laadun ostamiseen ekologisuuden ja eettisyyden nimissä. ”Kun aloitin joukkorahoituskampanjalla rahoitetun AR Blue line -mallistoni, oli keskustelu sosiaalisessa mediassa hienoa. Näki, että ihmiset oikeasti välittävät tuotteen suunnittelun ja valmistuksen lähtökohdista.”

Myöskin uskomus kaikista ranskalaisista pieninä ja siroina on todistettu vääräksi – naisten pukeutumisongelmat ovat universaaleja. Tosin Ranskassa pukeutumisen perinteet kuuluvat osana hyvään käytökseen ja kohteliaisuuteen muita kohtaan. Pidetään selvänä, että laatu maksaa, varsinkin kun tuotteet tehdään paikan päällä asiakkaan mittoihin sovitettuna.

Liikkeen kanssa samassa korttelissa asuu kanta-asikkaita. Vastapäisen talon kattoterassilta asiakas tuo välillä liikkeeseen ruusuja. ”Ranskassa savoir vivre, elämästä nauttiminen ja sosiaalisuus tekevät elämästä hyvässä mielessä etelänmaalaista. Uskon, että olisin suunnittelijana hyvin erilainen, jollen olisi asunut ja rakentanut suunnitelijaidentiteettiäni Pariisissa.”

Anna Ruohonen Paris L I L O U ' s #lilous helsinkiläinen lifestyleblogi blogeuse finlandaise Kaisa Pohjanvirta #mode #Helsinki @KPohjanvirta

”En halua rikkoa laadukasta materiaalia turhilla saumoilla.”

Suunnittelun ajattomuus, kankaiden laadukkuus ja pitkälle viety eettisyys kuvastavat Anna Ruohosen minimalistisen elegantteja vaatteita. Tyypillistä on myös materiaalien hienovarainen yhdisteleminen. Samassa hameessa voi olla pellavaa, puuvillaa ja silkkiä. Materiaalit toimivatkin Ruohosen suunnittelun lähtökohtana. Materiaalin ja muodon symbioosissa malliin tulee mahdollisimman vähän saumoja kunnioituksesta hienoa kangasta kohtaan.

Tuotteen täytyy olla kaikilta ominaisuuksiltaa hyvä, jotta se täyttää eettisyyden vaatimukset. Tulevaisuuden vaatteessa Ruohonen näkee entistä läpinäkyvämmän riippulapun. Siinä selviää materiaalin, designin ja työn alkuperä, mikä helpottaa asiakkaan ostopäätöstä. Tätä eettisyyden filosofiaa hän noudattaa mallistossaan. Myöskään hysteerinen uudelleen tekeminen ei kuulu Ruohosen suunnittelijaidentiteettiin. Vanhin tuote mallistossa on vuonna 2000 suunniteltu neuletakki, joka on vieraillut mallistossa villaisena, puuvillaisena ja pellava-viskoosisekotteisena.

Moni Anna Ruohosen toive suunnittelijana on toteutunut. Ilmassa on jännää toivetta, kun uusi mallisto on saanut hyvän vastaanoton. ”Uskon pitkäjänteiseen kehittämiseen. Työpäivästä saisi mielellään tehdä nelisen tuntia niitä itselle mielekkäimpiä asioita, suunnittelua, väri- ja kangasvalintoja, mutta olen kyllä tyytyväinen tämänhetkiseen tilanteeseen!”

Vaatesuunnittelija Anna Ruohonen: ”Uskon pitkäjänteiseen kehittämiseen.” Anna Ruohonen Paris L I L O U ' s #lilous helsinkiläinen lifestyleblogi blogeuse finlandaise Kaisa Pohjanvirta #mode #Helsinki @KPohjanvirta


La styliste finlandaise Anna Ruohonen travaille dans deux pays – et le concept réussit à Paris et à Helsinki. La Petite Maison de Couture à Boulevard Raspail a été reconnue par la Chambre de Commerce et d’Industrie de Paris comme la meilleure boutique à Paris l’an 2014 (l’architecte Pekka Littow). Et sa toute nouvelle boutique Anna Ruohonen Concept Store à Helsinki a toute suite trouvé sa clientèle. ”J’apprécie la discussion de l’origine des vêtements, qui intéresse sincèrement les clients,” dit Ruohonen, déterminée que l’éthique de la mode est l’avenir de l’industrie. annaruohonen.com

@KPohjanvirta #lilous

Please follow and like us:
0
1 2