Voiko maailma jatkua? Ja mihin asti? Kysymys herää Yayoi Kusaman pilkullisesta taiteesta, joka on laajentunut jo vaikutusvaltaisimpiin museoihin ja muotimerkkeihin. Lokakuussa HAMiin auennut näyttely In Infinity on kattava retrospektiivi taiteilijan töistä. Jo varhain Kusamalla oli tavoitteena kansainvälinen taidekenttä, Japani tuntui hänestä liian konservatiiviselta. Taiteilijan residenssi on nyt jo 40 vuoden ajan ollut japanilainen psykiatrinen sairaala. Hän on nähnyt lapsesta asti hallusinaatioita, ja estänyt jatkuvalla maalaamisella itseään päättämästä päivänsä. (Runsaan kuukauden ajan on Taidehallissakin vielä nähtävillä suositeltava naistaiteilijan näyttely: Niki de Saint Phalle!)
Kusama näkee kurpitsat sympaattisen ystävällisinä muotoina.Toistoon perustavat maalaukset ja veistokset ovat syntyneet ahkeralla maalaamisella. Yksityiskohta työstä Keltaisia täpliä, 1982.Punaperuukkinen Kusama-hahmo toivottaa tervetulleeksi HAMin näyttelyyn. ”Minun viestini on, että täplät eivät ole pelkkiä kuvioita, vaan rauhan symboleita.”Yayoi Kusaman Hymni elämälle -installaatio vaihtuvine väreineen on lapsillekin mieluinen. Tämän teoksen katsastimme lasten kanssa jo Moderna Museetissa.”Haluan verhota koko maailmankaikkeuden rakkaudella.” on Yayoi Kusama todennut.
Amerikkalais-ranskalaisen Catherine Marie-Agnès Fal de Saint Phallen taide on voimakasta niin väreiltään kuin muodoltaankin. ”Nana Power”, naisten energia on vahvasti läsnä töissä. 60-luvulla taiteilija ampui töitään aivan konkreettisesti, samalla ammuttiin symbolisesti taiteilijan aristokraattista menneisyyttä ja patriarkaalista valtaa. Saint Phalle myös pelastautui masennukselta taiteen avulla. L’exposition de l’artiste et l’aristocrate franco-américaine, Niki de Saint Phalle, est ouverte à Taidehalli jusqu’au 20 novembre. Elle luttait contre la dépression avec son art où la puissance des femmes est très présente. La force des oeuvres est dans le courage, tout est coloré, joyeux, sans excuses.
Niki Shooting Daddy, still-kuva videosta. Niki de Saint Phalle ampui tauluihinsa räjähteleviä maalikerroksia. Kolme sulotarta 1995-2003. Les Trois Grâces dans l’exposition de Taidehalli.
”Je voudrais aller surtout en profondeur dans le sens de la poésie” (/”Haluaisin mennä syvyyksiin runouden kautta.”) Niki de Saint Phalle
Naisenergia näkyy muissakin töissä kuin Tanssivissa sulottarissa. Les formes et les couleurs fortes dans les sculptures de Niki de Saint Phalle.
”En expriment moi-même avec toutes mes possibilités, j’exprime automatiquement la situation de la femme dans le monde d’aujourd’hui.” (/”Ilmaisemalla itseäni kaikkien mahdollisuuksieni avulla, ilmaisen automaattisesti naisen asemaa nykymaailmassa.”)
Taidehallin näyttelyssä on veistosten ja maalausten lisäksi runsaasti piirustuksia, joiden leikkisä värimaailma pysähdyttää tutkimaan piirroksia. Dans l’expo il y a aussi plusieurs dessins. J’ai bien aimé les couleurs et les thèmes folâtres.
Kansallismuseon näyttely ’Renessanssi. Nyt!’ -Rafaelista Tizianiin kutkuttaa historian ystävän hermoja. Millaista oli elämä lähes 500 vuotta sitten, miten tähän pääsee pureutumaan taidehistorian kautta? Kansallismuseo uudistuu selvästi näyttelytarjonnallaan. Italialaismaailmat jatkavat venetsialaiskuvien jälkeen upeaan renessassihistoriaan.
Rafaelin työhuone: Neilikkamadonna. Vaikka monissa töissä uskonnollinen kuvasto on vahvasti läsnä, alkoivat renessanssin taiteilijat kuvata myös maallisempaa maailmaa mm. muotokuvina.Materiaalien tuntu silkeistä sametteihin ja turkiksiin on nähtävissä perspektiivin ja anatomian tarkkuuden lisäksi aikakauden töissä. Eipä ihme, että aikalaiset kummastelivat olivatko töiden ihmiset eläviä! Yksityiskohta Moretton työstä Aatelisnainen Salomena. Moretto, Neitsyt Marian ilmestys.Rafael: Siunaava Kristus Vapahtaja. Rafaelia arvostettiin jo omana aikanaan muotuvamaalauksessa.Luca Mombello: Synnitön sikiäminen ja Taivaan Isä. Eikö näytäkin kovin modernilta tulkinnalta paratiisien puutarhoista tämä teos. On aina hengästyttävää päästä fyysisesti lähelle näin vanhoja teoksia: nähdä sitä hiuksenhienoa pensselinkäyttöä ja kuten tässäkin työssä varsin viimeisteltyä värienkäyttöä.
Ateneum taiteilijat -kirjasarja aloitetaan museonjohtaja Susanna Petterssonin sanoin ”itseoikeutetusti” Helene Schjerfbeckillä. Museossa on taiteilijalta yli kaksisataa teosta luonnoksista ihailtuihin omakuviin. Taiteilijaa myös tutkitaan enemmän kuin koskaan aikaisemmin. Ruotsalainen taidehistorioitsija Lena Holger on kiertänyt tutkimassa Schjerfbeckiä tukholmalaisista pankkiholveista St. Ivesiin. Tuloksena on tiivis kirja, jossa erityisesti kiinnostaa Schjerfbeckiin eri aikoina vaikuttaneet taiteilijat ja kirjailijat.
Toipilas-teoksessa voidaan Holgerin mukaan nähdä sydänsuruista toipuva Schjerfbeck itse. Taiteilijan lemmenelämästä on eri tutkimuksissa esitetty spekulaatioita ja hänen kihlattunsa on aiemmin oletettu olevan englantilaistaiteilija. Schjerfbeck ei maalannut aikalaistensa tapaan kansallista kuvastoa, vaan arkisempia kohteita.Valokuva Helene Sjerfbeckistä ja omakuva vuosilta 1884-1885. Tapa, jolla taiteilija omakuvasarjassaan kaivautuu omaan katseeseensa, on kaukana nykyhetken selfie-kavalkadeista.Taiteilijan talousvaikeudet ovat olleet aimminkin tiedossa. Mutta spekulaatiot sulhasesta ovat olleet toisensuuntaisia. Kuvassa Helene Schjerfbeck on takana keskellä, lattialla taidehistorioitsija Holgerin Schjerfbeckin kihlatuksi olettama ruotsalaistaiteilija Otto Hagborg. Holger päätyi tähän päätelmään taiteilijan lähipiirin kirjeenvaihdon perusteella.Seuraavaksi Scjerfbeckin taidetta voi nähdä Turun taidemuseossa 16.9. alkaen aina tammikuun loppuun. Kirjassa on myös piirustuksia, jotka vallottavat taiteilijoiden kädenjälkeä eri näkökulmasta kuin valmiit maalaukset.Taidehistorioitsija Lena Holger on tutkinut Helene Schjerfbeckiä 70-luvulta lähtien. Tutkimuksen kohteena ovat nyt pohjoismaiset naistaiteilijat, jotka työskentelivät Pariisissa 1800-luvulla.
Japanilaistaiteilija Yayoi Kusaman näyttely on lokakuussa nähtävissä Helsingin taidemuseossa Tennispalatsissa. Pääsimme tyttöjen kanssa TallinkSiljan kutsumatkalla jo kurkkaamaan joitakin Kusaman teoksia Tukholman Moderna Museetissa. 87-vuotiaan taiteilijan ikuisuuksiin toistuvat pilkutukset alkoivat 10-vuotiaana nähdyistä hallusinaatioista, jotka myöhemmin jalostuivat taiteeksi. Näyttelyssä on installaatioita, piirustuksia, veistoksia, maalauksia ja videoita. Le monde d’Yayoi Kusama au Moderna Museet à Stockholm a bien plu aux enfants. Bientôt on verra l’exposition In Infinity au Musée des beaux-arts d’Helsinki (HAM). Les points de l’artiste japonais répètent l’étérnité en différents techniques: il y des dessins, des sculptures, des installations..
Yayoi Kusaman Hymni elämälle -installaatio vaihtuvine väreineen on lapsillekin mieluinen. Moderna Museet on hyvä kohde Tukholman päivämatkaajille. Les couleurs changent dans l’installation L’hymne à la vie.Yayoi Kusama.
Koulun aloituksen tuoma rytminmuutos kiristi perheessämme kesäisen rennoksi höltynyttä tunnelmaa. Tallink Siljan kutsu Tukholmaan lasten kanssa kevensi syksyn aloitusta huomattavasti: saimme nauttia taiteesta Moderna Museetissa, hyvästä ruuasta ja rauhallisista iltahetkistä juttelun merkeissä. La rentrée des écoles change le rhytme de vie des enfants. Nous étions heureuses d’avoir eu l’invitation de Tallink Silja pour voyager à Stockholm et au Musée d’Art Moderne pour pouvoir passer du temps ensemble. Nous avons bien mangé – comme d’ailleurs toujours à Stockholm, nous aimons particulièrement les fruits de mer.
Yayoi Kusaman nyt Moderna Museetissa nähtävä näyttely on pian nähtävissä HAMissa. Lilou katselee sumun nousua mereltä. L’expotition d’Yayoi Kusama à Moderna Museet à Stockholm est bientôt à Helsinki. Lilou regarde le brouillard.Robert Rauchenbergin vuohi on muodostunut jo Moderna Museetin tunnuskuvaksi. Itse muistan ihmetelleeni sitä lapsena taidekirjoista. Lapsille museossa on tarjolla taidepajoja sunnuntaisin. Muista tiedustella opastuksia ryhmille myös suomeksi! L’oeuvre de Robert Rauchenberg représente le Musee d’Art Moderne de Stockholm. La collection permanante est assez impréssionante avec les expotitions qui changent.Moderna Museet on yksi lempimuseoistani – pidän sen näyttelyohjelmasta. Turner-Monet-Twombly (AH!) näyttely on top kahden listallani yhdessä Pariisin modernin taiteen museon Mark Rothko -retrospektiivin kanssa. J’adore Moderna Museet, j’y ai vu l’expo de Turner-Monet-Twombly il y a quelques années. C’est une des meilleurs expos que j’ai jamais vu – ensemble avec la retrospective de Mark Rothko au Musée d’Art Moderne de Paris.Hyvä ruoka ja kauniit saaristomaisemat kuuluvat Tukholman matkailuun, tällä matkalla Tallink Silja hemmotteli erityisen hyvillä aterioilla. La bonne bouffe et les beaux paysages de l’archipele finlandais font partie des voyages à Stocholm.Rentoutuneina kohti kotia. Bientôt à la maison.
Kiasman kokoelmanäyttelyn alkusanoissa puhutaan taiteen monista muodoista, joista kaikkien ei tarvitse olla samaa mieltä. Onkin vapauttavaa olla pitämättä joistakin töistä, valita teoksista omia suosikkejaan. Fanitan ystäväni tapaa mennä kaverinsa kanssa museoon ja valita sieltä yksi teos, josta he keskustelevat. Joskus koko näyttelyn ”kahlaamisen” sijasta voikin keskittyä muutamaan työhön. Valitsin Kiasman kokoelmanäyttelystä kolme suosikkiani. Näyttely on avoinna 29.1.2017 asti. La collection du musee d’Art moderne de Kiasma est ouverte jusqu’au 29 janvier 2017. J’ai choisi mes trois favoris de la collection. La première est une installation de Jaakko Niemelä, ”La foi”, qui m’a fait penser. La deuxième est une peinture d’Anne Tompuri, qui était facile à aimer et la troisième est une sculpture de Jouna Karsi, qui m’a fait rire.
Jaakko Niemelä, Usko 2006-2015
Jaakko Niemelä, Usko 2006-2015 Photo Kansallisgalleria, Finnish National Gallery, Petri Virtanen
Jokainen, joka on työskennellyt virastomaisissa komplekseissa, on tutustunut kattorakennelmiin, jotka Jaakko Niemelän työssä ovat romahtaneet. Yhdistin heti työn montaa ikäistäni puhuttaneeseen työhyvinvointiin ja elämänhallintaan yleisesti. Teoksen nimi Usko ja katosta virtaava valo antaisivat toivoa, että uskoa on löydettävissä erilaisten puristustenkin takaa. Tarkastelin työtä pitkään, ennen kuin huomasin installaation olevan Niemelän. Kävin koululaisena hänen grafiikankurssillaan Annantalolla, joten oli kovin hauskaa huomata teoksen olevan juuri hänen.
Anne Tompuri, Raja I sarjasta Tiheän pimeän läpi Photo: Pirje Mykkänen
Anne Tompuri, Raja I, sarjasta Tiheän metsän läpi, 2011
Anne Tompurin Raja I -teos edustaa minulle läheistä maalaustaidetta ja on siten helpoiten lähestyttävä. Työ on toteutettu guassilla ja pigmentillä. Se on osa sarjasta Tiheän pimeän läpi. Mustasävyisessä työssä on valo jännittävästi läsnä.
Jouna Karsi, Pohjanmaa, 2014, Photo Kansallisgalleria, Finnish National Gallery, Petri Virtanen
Jouna Karsi, Pohjanmaa, 2014
Jouna Karsin Pohjanmaa-työn toteutus on mielestäni hieno, sitä katsellessa myös naurattaa. Pohjanmaan lakeuden peltomaisema on kuvattu juuriharjoilla, tie halkoo peltoja, ladossa onkin kukalliset pidot. Kyltit tieltä ohjaavat Vesaperälle ja Eskoperälle. Oliko siellä Pohjanmaalla jokin tunnettu ostospaikka? Mitä työ kertoo pohjanmaalaisesta mielenmaisemasta? Työssä oli mielestäni nerokas toteutus, huumoria ja vieläpä ajateltavaa.
..jatkoa edelliseen. Lisää taitureita, joiden maailmaan olemme saaneet kurkistaa:
Olin ihmetellyt ja ihaillut Ville Rannan sanavalmiutta ja suvereenia kynän jälkeä. Huumorimielessä haastattelu tehtiin ranskaksi löydettyäni hänen ranskankieliset sarjakuvansa. Pekka Jylhännäyttely Helsinki Contemporaryssä kohautti pakolaiskriisiä käsittelevillä teoksillaan. Kirsi Lillekertoi tiedostavasta kuluttamisesta, jota myös Terhi Pölkin laadukkaat jalkineet edustavat.
Kestävää, eettistä muotia ja kriittistä, mutta inhimillistä ajattelua
Aalto yliopiston lehtori ja Miun-merkin suunnittelija Ilona Hyötyläinen ilahduttaa asiakkaitaan väreillä ja kuoseilla. DOTS.. -liikkeessä tapasimme iloisen Anna Bryknerinja kivan lifestyle-valikoiman. Sanna Saastamoinen-Barroison tullut tutuksi valokuvillaan ja vaatesuunnittelullaan, ihastuin myös hänen humaaniin maailmankatsomukseensa, Rosa Nenonen tuo innostuneesti tietoisuuteen positiivista psykologiaa.Kari ”Ruffe” Nurmi tuo ihailtavasti luontoarvoja esiin purjehdushankkeillaan. Aurora Raiskisenpukimo Töölössä tuottaa yksilöllisen laadukkaita luotto- ja juhlavaatteita. Tina Gustavsson Gustav-merkin takaa oli materiaalien lumoissa, ja ruotsalaisperhe Mellbergvalotti rennon Ajlajk-vaatemerkin tarinaa.AlexandreVassiliev avasi Tallinnan Kumussa muotihistoriallisesti merkittävän näyttelyn, herrat Kari Aihinen ja Paul Hickman puolestaan Kauppatorin kulmalle uuden ravintola Rosterin. Taidenäyttelyitä olen kolunnut niin Ateneumissa, Kiasmassa(kuvassa Jaakko Niemelän teos Usko) kuin Kansallismuseossakin (muistakaa käydä katsomassa Jaakko Heikkilän Vedenalaisia huoneita näyttely, joka on auki vielä elokuun loppupuolelle). Jatkoa seuraa, esittäkää toiveita!
Bloggauksessa on kiitettävä myös monia PR-ihmisiä, mutta se onkin aivan oma lukunsa. On ollut kiva tutustua myös muihin bloggajiin matkoilla ja tilaisuuksissa. Olen löytänyt Stellan blogin, Vastaisku ankeudelle-blogin ja monia kivoja ruokablogeja. Pidän niissä erityisesti siitä, että ne ovat niin erilaisia kuin omani. On kiva seurata toisenlaisia maailmoja.
